Autor anglófono más representado en el mundo, Alan Ayckbourn es un practicante de la “diversión teatral” y un experimentalista refinado, arriesgando las combinaciones más inusuales en sus piezas. El matrimonio burgués, el adulterio, los conflictos de clases y las pequeñas obsesiones son algunos de los temas de esta Comédia de bastidores (Qué absurda es la gente absurda) (1972), un gran ejemplo de ese tono ambiguo que alguien ha llamado “dolorosamente divertida”. Dividida en tres actos, cada uno con el telón de fondo de tres cenas navideñas sucesivas (y nada festivas), Comédia de bastidores es un retrato despiadado, pero no sin ternura, de un cierto arribismo social, que algunos interpretan como una premonición de la sociedad que triunfaría durante el gobierno de Margaret Thatcher. La puesta en escena hace vibrar la rigurosa partitura de Ayckbourn en la tensa cuerda entre la casi frivolidad y la oscuridad, desde allí resuena una inmensa soledad. Comédia de bastidores marcó el bienvenido regreso de Nuno Carinhas al escenario del Teatro Nacional São João. Con motivo de su estreno en 2020, el director Luís Porto grabó el espectáculo, ahora disponible en nuestra sala virtual. Comédia de bastidores ahora está disponible en streaming. Al comprar la entrada, debe elegir el día y la hora específicos en que desea asistir al espectáculo. La entrada permite una única visualización por IP / dispositivo y solo para la sesión elegida.
Fake gira en torno a una escritora de novelas policiacas, Norma B., autora de Cómo asesinar a tu marido. Este título la lanzó al centro de atención, no tanto por sus eventuales méritos literarios, sino porque Norma sería acusada más tarde de la misteriosa muerte ... de su propio marido. Es juzgada implacablemente en la plaza pública. Para la prensa mundial, su trabajo es una prueba irrefutable de su culpabilidad. Sus movimientos silenciosos son escudriñados en todas las redes sociales. Un primer plano repentino sobre la manera como lleva una bolsa de basura parece decirlo todo, según sus vecinos. La verdad parece obvia, ¿no? Creado por el dúo Inês Barahona y Miguel Fragata (Formiga Atómica), en colaboración con el director Tiago Guedes, el espectáculo explora las tensiones entre información y desinformación, entre creencias individuales y colectivas y nuestra propensión a creer en los prejuicios que cargamos. En Fake, el teatro dialoga con el cine, en un intento por deslindar la verdad de la mentira. La cámara asume el papel de un polígrafo implacable, tratando de distinguir a un buen actor de un mal mentiroso, en un primer plano final.
Le invitamos a ver la serie SERRALVES IN TALKS: LOUISE BOURGEOIS, donde Philippe Vergne, Director del Museo Serralves, presenta las obras de la artista en la exposición DESLAÇAR UM TORMENTO, actualmente expuesta en el Museo y Parque de Serralves. Esta gran exposición dedicada a la obra de Louise Bourgeois cubre un lapso de siete décadas, mostrando obras realizadas por la artista entre finales de la década de 1940 y 2010. Visitada y revisitada en numerosas exposiciones realizadas durante las últimas décadas en diferentes espacios museísticos de todo el mundo, la vasta y única obra de Louise Bourgeois trata temas asociados indeleblemente con experiencias y eventos traumáticos de su infancia: la familia, la sexualidad, el cuerpo, la muerte y el inconsciente, que la artista trató y exorcizó a través de su práctica artística.
“Jung dice que nos encontramos con arquetipos a lo largo de nuestra vida. El Emperador sube por una calle empinada adelante de nosotros. El Ermitaño sentado junto a nosotros, solo, en el cine. La Papisa nos extiende un libro que nos cambia profundamente. Te miré de lejos, me pregunté: ¿El Colgado? ¿El Loco?” Una correspondencia entre dos desconocidos, basada en la importancia de lo simbólico en sus vidas: ambos rescataron esta relación ancestral, con la esperanza de acomodar mejor su dolor o amor. En una época de miseria simbólica, estas representaciones parecen ser no solo formas de expandir nuestra percepción de nuestro entorno, sino también de quiénes somos después de todo: representaciones, también nosotros, dispuestos a influir profundamente en quien se cruza con nosotros. "A New New Age is necessary". En un mundo cada vez más digital y a gran velocidad, es necesario aflojar y desarrollar nuevos formatos de presentación y, sobre todo, nuevos formatos de creación y formas de trabajar que nos permitan seguir consolidando las obras artísticas en la realidad actual. En una temporada híbrida entre el presencial y lo digital, el Teatro Municipal do Porto invita a 8 artistas para una colaboración especial, diseñada específicamente para plataformas en línea, donde un director y un artista escénico, en pareja, y en una relación de igualdad, son invitados a crear un nuevo objeto digital que atraviese sus universos y discursos. La imagen en movimiento se cruza con los ámbitos de la danza, el circo contemporáneo, la literatura, el teatro y las formas animadas, permitiendo así también el acceso de diversos públicos, incluso los más distantes, a estas obras.
Autor anglófono más representado en el mundo, Alan Ayckbourn es un practicante de la “diversión teatral” y un experimentalista refinado, arriesgando las combinaciones más inusuales en sus piezas. El matrimonio burgués, el adulterio, los conflictos de clases y las pequeñas obsesiones son algunos de los temas de esta Comédia de bastidores (Qué absurda es la gente absurda) (1972), un gran ejemplo de ese tono ambiguo que alguien ha llamado “dolorosamente divertida”. Dividida en tres actos, cada uno con el telón de fondo de tres cenas navideñas sucesivas (y nada festivas), Comédia de bastidores es un retrato despiadado, pero no sin ternura, de un cierto arribismo social, que algunos interpretan como una premonición de la sociedad que triunfaría durante el gobierno de Margaret Thatcher. La puesta en escena hace vibrar la rigurosa partitura de Ayckbourn en la tensa cuerda entre la casi frivolidad y la oscuridad, desde allí resuena una inmensa soledad. Comédia de bastidores marcó el bienvenido regreso de Nuno Carinhas al escenario del Teatro Nacional São João. Con motivo de su estreno en 2020, el director Luís Porto grabó el espectáculo, ahora disponible en nuestra sala virtual. Comédia de bastidores ahora está disponible en streaming. Al comprar la entrada, debe elegir el día y la hora específicos en que desea asistir al espectáculo. La entrada permite una única visualización por IP / dispositivo y solo para la sesión elegida.
Fake gira en torno a una escritora de novelas policiacas, Norma B., autora de Cómo asesinar a tu marido. Este título la lanzó al centro de atención, no tanto por sus eventuales méritos literarios, sino porque Norma sería acusada más tarde de la misteriosa muerte ... de su propio marido. Es juzgada implacablemente en la plaza pública. Para la prensa mundial, su trabajo es una prueba irrefutable de su culpabilidad. Sus movimientos silenciosos son escudriñados en todas las redes sociales. Un primer plano repentino sobre la manera como lleva una bolsa de basura parece decirlo todo, según sus vecinos. La verdad parece obvia, ¿no? Creado por el dúo Inês Barahona y Miguel Fragata (Formiga Atómica), en colaboración con el director Tiago Guedes, el espectáculo explora las tensiones entre información y desinformación, entre creencias individuales y colectivas y nuestra propensión a creer en los prejuicios que cargamos. En Fake, el teatro dialoga con el cine, en un intento por deslindar la verdad de la mentira. La cámara asume el papel de un polígrafo implacable, tratando de distinguir a un buen actor de un mal mentiroso, en un primer plano final.
“Jung dice que nos encontramos con arquetipos a lo largo de nuestra vida. El Emperador sube por una calle empinada adelante de nosotros. El Ermitaño sentado junto a nosotros, solo, en el cine. La Papisa nos extiende un libro que nos cambia profundamente. Te miré de lejos, me pregunté: ¿El Colgado? ¿El Loco?” Una correspondencia entre dos desconocidos, basada en la importancia de lo simbólico en sus vidas: ambos rescataron esta relación ancestral, con la esperanza de acomodar mejor su dolor o amor. En una época de miseria simbólica, estas representaciones parecen ser no solo formas de expandir nuestra percepción de nuestro entorno, sino también de quiénes somos después de todo: representaciones, también nosotros, dispuestos a influir profundamente en quien se cruza con nosotros. "A New New Age is necessary". En un mundo cada vez más digital y a gran velocidad, es necesario aflojar y desarrollar nuevos formatos de presentación y, sobre todo, nuevos formatos de creación y formas de trabajar que nos permitan seguir consolidando las obras artísticas en la realidad actual. En una temporada híbrida entre el presencial y lo digital, el Teatro Municipal do Porto invita a 8 artistas para una colaboración especial, diseñada específicamente para plataformas en línea, donde un director y un artista escénico, en pareja, y en una relación de igualdad, son invitados a crear un nuevo objeto digital que atraviese sus universos y discursos. La imagen en movimiento se cruza con los ámbitos de la danza, el circo contemporáneo, la literatura, el teatro y las formas animadas, permitiendo así también el acceso de diversos públicos, incluso los más distantes, a estas obras.
Autor anglófono más representado en el mundo, Alan Ayckbourn es un practicante de la “diversión teatral” y un experimentalista refinado, arriesgando las combinaciones más inusuales en sus piezas. El matrimonio burgués, el adulterio, los conflictos de clases y las pequeñas obsesiones son algunos de los temas de esta Comédia de bastidores (Qué absurda es la gente absurda) (1972), un gran ejemplo de ese tono ambiguo que alguien ha llamado “dolorosamente divertida”. Dividida en tres actos, cada uno con el telón de fondo de tres cenas navideñas sucesivas (y nada festivas), Comédia de bastidores es un retrato despiadado, pero no sin ternura, de un cierto arribismo social, que algunos interpretan como una premonición de la sociedad que triunfaría durante el gobierno de Margaret Thatcher. La puesta en escena hace vibrar la rigurosa partitura de Ayckbourn en la tensa cuerda entre la casi frivolidad y la oscuridad, desde allí resuena una inmensa soledad. Comédia de bastidores marcó el bienvenido regreso de Nuno Carinhas al escenario del Teatro Nacional São João. Con motivo de su estreno en 2020, el director Luís Porto grabó el espectáculo, ahora disponible en nuestra sala virtual. Comédia de bastidores ahora está disponible en streaming. Al comprar la entrada, debe elegir el día y la hora específicos en que desea asistir al espectáculo. La entrada permite una única visualización por IP / dispositivo y solo para la sesión elegida.
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“Jung dice que nos encontramos con arquetipos a lo largo de nuestra vida. El Emperador sube por una calle empinada adelante de nosotros. El Ermitaño sentado junto a nosotros, solo, en el cine. La Papisa nos extiende un libro que nos cambia profundamente. Te miré de lejos, me pregunté: ¿El Colgado? ¿El Loco?” Una correspondencia entre dos desconocidos, basada en la importancia de lo simbólico en sus vidas: ambos rescataron esta relación ancestral, con la esperanza de acomodar mejor su dolor o amor. En una época de miseria simbólica, estas representaciones parecen ser no solo formas de expandir nuestra percepción de nuestro entorno, sino también de quiénes somos después de todo: representaciones, también nosotros, dispuestos a influir profundamente en quien se cruza con nosotros. "A New New Age is necessary". En un mundo cada vez más digital y a gran velocidad, es necesario aflojar y desarrollar nuevos formatos de presentación y, sobre todo, nuevos formatos de creación y formas de trabajar que nos permitan seguir consolidando las obras artísticas en la realidad actual. En una temporada híbrida entre el presencial y lo digital, el Teatro Municipal do Porto invita a 8 artistas para una colaboración especial, diseñada específicamente para plataformas en línea, donde un director y un artista escénico, en pareja, y en una relación de igualdad, son invitados a crear un nuevo objeto digital que atraviese sus universos y discursos. La imagen en movimiento se cruza con los ámbitos de la danza, el circo contemporáneo, la literatura, el teatro y las formas animadas, permitiendo así también el acceso de diversos públicos, incluso los más distantes, a estas obras.
Autor anglófono más representado en el mundo, Alan Ayckbourn es un practicante de la “diversión teatral” y un experimentalista refinado, arriesgando las combinaciones más inusuales en sus piezas. El matrimonio burgués, el adulterio, los conflictos de clases y las pequeñas obsesiones son algunos de los temas de esta Comédia de bastidores (Qué absurda es la gente absurda) (1972), un gran ejemplo de ese tono ambiguo que alguien ha llamado “dolorosamente divertida”. Dividida en tres actos, cada uno con el telón de fondo de tres cenas navideñas sucesivas (y nada festivas), Comédia de bastidores es un retrato despiadado, pero no sin ternura, de un cierto arribismo social, que algunos interpretan como una premonición de la sociedad que triunfaría durante el gobierno de Margaret Thatcher. La puesta en escena hace vibrar la rigurosa partitura de Ayckbourn en la tensa cuerda entre la casi frivolidad y la oscuridad, desde allí resuena una inmensa soledad. Comédia de bastidores marcó el bienvenido regreso de Nuno Carinhas al escenario del Teatro Nacional São João. Con motivo de su estreno en 2020, el director Luís Porto grabó el espectáculo, ahora disponible en nuestra sala virtual. Comédia de bastidores ahora está disponible en streaming. Al comprar la entrada, debe elegir el día y la hora específicos en que desea asistir al espectáculo. La entrada permite una única visualización por IP / dispositivo y solo para la sesión elegida.
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“Jung dice que nos encontramos con arquetipos a lo largo de nuestra vida. El Emperador sube por una calle empinada adelante de nosotros. El Ermitaño sentado junto a nosotros, solo, en el cine. La Papisa nos extiende un libro que nos cambia profundamente. Te miré de lejos, me pregunté: ¿El Colgado? ¿El Loco?” Una correspondencia entre dos desconocidos, basada en la importancia de lo simbólico en sus vidas: ambos rescataron esta relación ancestral, con la esperanza de acomodar mejor su dolor o amor. En una época de miseria simbólica, estas representaciones parecen ser no solo formas de expandir nuestra percepción de nuestro entorno, sino también de quiénes somos después de todo: representaciones, también nosotros, dispuestos a influir profundamente en quien se cruza con nosotros. "A New New Age is necessary". En un mundo cada vez más digital y a gran velocidad, es necesario aflojar y desarrollar nuevos formatos de presentación y, sobre todo, nuevos formatos de creación y formas de trabajar que nos permitan seguir consolidando las obras artísticas en la realidad actual. En una temporada híbrida entre el presencial y lo digital, el Teatro Municipal do Porto invita a 8 artistas para una colaboración especial, diseñada específicamente para plataformas en línea, donde un director y un artista escénico, en pareja, y en una relación de igualdad, son invitados a crear un nuevo objeto digital que atraviese sus universos y discursos. La imagen en movimiento se cruza con los ámbitos de la danza, el circo contemporáneo, la literatura, el teatro y las formas animadas, permitiendo así también el acceso de diversos públicos, incluso los más distantes, a estas obras.
Autor anglófono más representado en el mundo, Alan Ayckbourn es un practicante de la “diversión teatral” y un experimentalista refinado, arriesgando las combinaciones más inusuales en sus piezas. El matrimonio burgués, el adulterio, los conflictos de clases y las pequeñas obsesiones son algunos de los temas de esta Comédia de bastidores (Qué absurda es la gente absurda) (1972), un gran ejemplo de ese tono ambiguo que alguien ha llamado “dolorosamente divertida”. Dividida en tres actos, cada uno con el telón de fondo de tres cenas navideñas sucesivas (y nada festivas), Comédia de bastidores es un retrato despiadado, pero no sin ternura, de un cierto arribismo social, que algunos interpretan como una premonición de la sociedad que triunfaría durante el gobierno de Margaret Thatcher. La puesta en escena hace vibrar la rigurosa partitura de Ayckbourn en la tensa cuerda entre la casi frivolidad y la oscuridad, desde allí resuena una inmensa soledad. Comédia de bastidores marcó el bienvenido regreso de Nuno Carinhas al escenario del Teatro Nacional São João. Con motivo de su estreno en 2020, el director Luís Porto grabó el espectáculo, ahora disponible en nuestra sala virtual. Comédia de bastidores ahora está disponible en streaming. Al comprar la entrada, debe elegir el día y la hora específicos en que desea asistir al espectáculo. La entrada permite una única visualización por IP / dispositivo y solo para la sesión elegida.
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“Jung dice que nos encontramos con arquetipos a lo largo de nuestra vida. El Emperador sube por una calle empinada adelante de nosotros. El Ermitaño sentado junto a nosotros, solo, en el cine. La Papisa nos extiende un libro que nos cambia profundamente. Te miré de lejos, me pregunté: ¿El Colgado? ¿El Loco?” Una correspondencia entre dos desconocidos, basada en la importancia de lo simbólico en sus vidas: ambos rescataron esta relación ancestral, con la esperanza de acomodar mejor su dolor o amor. En una época de miseria simbólica, estas representaciones parecen ser no solo formas de expandir nuestra percepción de nuestro entorno, sino también de quiénes somos después de todo: representaciones, también nosotros, dispuestos a influir profundamente en quien se cruza con nosotros. "A New New Age is necessary". En un mundo cada vez más digital y a gran velocidad, es necesario aflojar y desarrollar nuevos formatos de presentación y, sobre todo, nuevos formatos de creación y formas de trabajar que nos permitan seguir consolidando las obras artísticas en la realidad actual. En una temporada híbrida entre el presencial y lo digital, el Teatro Municipal do Porto invita a 8 artistas para una colaboración especial, diseñada específicamente para plataformas en línea, donde un director y un artista escénico, en pareja, y en una relación de igualdad, son invitados a crear un nuevo objeto digital que atraviese sus universos y discursos. La imagen en movimiento se cruza con los ámbitos de la danza, el circo contemporáneo, la literatura, el teatro y las formas animadas, permitiendo así también el acceso de diversos públicos, incluso los más distantes, a estas obras.
Autor anglófono más representado en el mundo, Alan Ayckbourn es un practicante de la “diversión teatral” y un experimentalista refinado, arriesgando las combinaciones más inusuales en sus piezas. El matrimonio burgués, el adulterio, los conflictos de clases y las pequeñas obsesiones son algunos de los temas de esta Comédia de bastidores (Qué absurda es la gente absurda) (1972), un gran ejemplo de ese tono ambiguo que alguien ha llamado “dolorosamente divertida”. Dividida en tres actos, cada uno con el telón de fondo de tres cenas navideñas sucesivas (y nada festivas), Comédia de bastidores es un retrato despiadado, pero no sin ternura, de un cierto arribismo social, que algunos interpretan como una premonición de la sociedad que triunfaría durante el gobierno de Margaret Thatcher. La puesta en escena hace vibrar la rigurosa partitura de Ayckbourn en la tensa cuerda entre la casi frivolidad y la oscuridad, desde allí resuena una inmensa soledad. Comédia de bastidores marcó el bienvenido regreso de Nuno Carinhas al escenario del Teatro Nacional São João. Con motivo de su estreno en 2020, el director Luís Porto grabó el espectáculo, ahora disponible en nuestra sala virtual. Comédia de bastidores ahora está disponible en streaming. Al comprar la entrada, debe elegir el día y la hora específicos en que desea asistir al espectáculo. La entrada permite una única visualización por IP / dispositivo y solo para la sesión elegida.
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“Jung dice que nos encontramos con arquetipos a lo largo de nuestra vida. El Emperador sube por una calle empinada adelante de nosotros. El Ermitaño sentado junto a nosotros, solo, en el cine. La Papisa nos extiende un libro que nos cambia profundamente. Te miré de lejos, me pregunté: ¿El Colgado? ¿El Loco?” Una correspondencia entre dos desconocidos, basada en la importancia de lo simbólico en sus vidas: ambos rescataron esta relación ancestral, con la esperanza de acomodar mejor su dolor o amor. En una época de miseria simbólica, estas representaciones parecen ser no solo formas de expandir nuestra percepción de nuestro entorno, sino también de quiénes somos después de todo: representaciones, también nosotros, dispuestos a influir profundamente en quien se cruza con nosotros. "A New New Age is necessary". En un mundo cada vez más digital y a gran velocidad, es necesario aflojar y desarrollar nuevos formatos de presentación y, sobre todo, nuevos formatos de creación y formas de trabajar que nos permitan seguir consolidando las obras artísticas en la realidad actual. En una temporada híbrida entre el presencial y lo digital, el Teatro Municipal do Porto invita a 8 artistas para una colaboración especial, diseñada específicamente para plataformas en línea, donde un director y un artista escénico, en pareja, y en una relación de igualdad, son invitados a crear un nuevo objeto digital que atraviese sus universos y discursos. La imagen en movimiento se cruza con los ámbitos de la danza, el circo contemporáneo, la literatura, el teatro y las formas animadas, permitiendo así también el acceso de diversos públicos, incluso los más distantes, a estas obras.
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El Super Circo presenta ¡"Um Espetáculo de Sonho"! Vea el gimnasta en la rueda de la muerte, al equilibrista en una torre de sillas, a las princesas voladoras, al payaso Pedrito y mucho más.
"O Vírus Corona e o Exército do Bem". Una historia que nos enseña todo que, solos, podemos hacer muy poco, pero juntos podemos cambiar el mundo. En compañía de Teresinha, aprenderemos cómo podemos combatir este virus y averiguaremos cómo podemos ayudar a quien más lo necesita. La Teresinha viene a dar a conocer el proyecto que toda la familia comenzó a ayudar en el inicio de esta pandemia. La Associação SOUMA. Gracias a la generosidad de muchos que creen en un bien mayor, esta historia que ahora les llega en forma de "Teatro en casa", difunde un mensaje de amor y esperanza en tiempos difíciles para todos. Venga con nosotros a formar parte de este "Exército do Bem" (Ejército del Bien). Parte del precio de esta entrada se destinará a la Associação SOUMA.